2022年的春节档，全档期票房比去年少了近20亿。不过，随着影院把电影票的价格纷纷降了下来，看电影的人又多了起来，每一天的全国票房都在2亿元以上。
而助推这股“后春节档”势头发力的，还有一个小小的档期：情人节档。
其实诸如情人节、七夕节、“520”等日子，本不是什么严肃档期。只不过每到这一天，看电影的情侣数量大增，对电影票的价格又不敏感，往往能猛烈冲高大盘，于是便成了爱情片的兵家必争之地。
在这种日子里上映的电影往往有共同特点：影片质量、成本、卡司都不算高，首映当天能吸走总票房的50%，过了当天，后续便立刻乏力。
今年，自然也不例外。
片名一个比一个长
5.31亿，这是今年情人节档的总成绩。
这个情人节档共有三部新电影上映，当然都是爱情片。
票房位居第一的是《十年一品温如言》，首日拿下了1.45亿。据猫眼专业版统计，其早在预售阶段就已经拿下近亿元票房，超过了《爱乐之城》票房成绩，成为中国影史情人节档新片剧情电影单日票房冠军。
不过，《十年一品温如言》有原著加持，群众基础本来就够，再加上排片给得高，拿下当日第一，也不奇怪。
《十年一品温如言》海报紧随其后的是《好想去你的世界爱你》，预售阶段位居第二。但上映后差距逐渐拉开，当日票房仅居第四，落在了已经上映多日的《长津湖之水门桥》和《这个杀手不太冷静》之后，最终首日报收5900余万。
表现最差的是《不要忘记我爱你》，票房仅报收4700余万。光从阵容卡司角度来看，这算是情人节档阵容最好的一部了，领衔主演是古力娜扎、张歆艺和刘以豪。只不过，爱情片似乎还是取决于故事，并不以阵容为转移。
如果非要给三部影片找出什么共同特点，那就是片名一个比一个长。原本为了方便记忆和传播，电影片名常以三到五字为宜，但爱情片却完全不遵守此规律，起一个长名字，几乎已经成为了近年来行业的标配。
《好想去你的世界爱你》海报很难说清楚这种风气具体是什么时候开始泛滥的，回溯来看，大约还是同21世纪初期很多青春疼痛文学的长书名有关，出版业影响到电影行业，渐渐成了行规。比如2012年的《那些年，我们一起追的女孩》，2013年的《致我们终将逝去的青春》，2016年的《我最好朋友的婚礼》《从你的全世界路过》，2020年的七夕档《我在时间尽头等你》等等。主创和宣发们大约都觉得，片名越长，越能激发女性观众的购票欲，从而得到良好的市场反响。
只不过，片名再长也挽救不了糟糕的内容，而这一次三部影片全都迎来了口碑的崩塌。截至目前，三部电影在豆瓣上仅有《十年一品温如言》开了分，仅有2.9，铺天盖地的恶评也同时袭来，排名第一的短评赫然是“现在的电影可真有意思，明明可以直接抢钱的，非要请你看电影”。
图/豆瓣至于比较中肯的评论则指出：原作已经是2009年的小说了，无论故事、人设还是风格放到现在都有些过时。编剧或许是为了避免该问题，将剧本进行了大幅修改，但碍于能力不足，又没办法跳出框架写一个全新的故事，结果搞得两头不讨好。不光原著粉不满，路人观众看来电影也依旧不及格。
影评人的评论也是一个比一个尖刻：“本片艺术性为零，是那种最无聊、最空洞的PPT电影，首日票房破亿是对中国电影市场的侮辱”、“本片充满了自我感动”……
不过，这种情况其实很正常。因为近几年，如情人节、七夕节、“520”、“光棍节”这种孤零零的“爱情档期”，几乎都已经被运营成“捞一票就走”的日子了。
“爱情档”历史
2011年，在不被外界所看好的情况下，《失恋33天》利用“百年一遇的圣光棍节”作为卖点，在11月11日当天拿到4700万余票房，并以3.2亿元的总票房成为年度黑马，位列当年总票房榜第八。
连一个完全是被电商炒起来的购物节都能收获如此效应，对于情人节、七夕这类公认的爱情日子，潜力就更加不容忽视了。
《失恋33天》
以情人节为例，由于和农历春节离得近，其常被前者所覆盖。倘若两者相叠加，票房就会一飞冲天，超过10亿，比如去年，该数字就达到了惊人的13.45亿。
如果既不叠加假期，又处于一个比较尴尬的工作日，比如周一到周三，上映的影片质量也不高，表现就相对会低些。但即便再低，也依旧坚挺——以2015年情人节为例，当日没有上映的新片，次日也是工作日，但最终依然有2.2亿的票房总量。而当日前后两天，全国日票房都没能过亿。
也就是说，倘若不受疫情等非常规因素影响，2亿，就是这个特殊日子的票房底线，而且随着时代发展，这个数字只会走高，不会降低。当日上映的新片，无论质量多么差，都能在2亿以上的大盘中分得一杯羹，无非多与少的区别而已。假设有三部新片上映，刨开早先上映的影片分走的钱，每部新片至少也能拿下四到六千万。
光是这一点，就构成了众多小体量影片参与角逐的理由。
根据影视垂直媒体“毒眸”统计，2014-2016年，每年七夕节当天同台竞争的爱情片数量都在5部以上，其中2014年更是有7部之多，而在当天2.4亿的总票房里，有将近2亿元是爱情片所贡献。
《新娘大作战》
2015年七夕节是周四，但当天总票房却达到了2.3亿，比当周周六还多出1亿元。众多影片里，当天上映的爱情片《新娘大作战》收获了9200万，而这部影片的总票房不过才1.73亿，七夕当天的占比便超过了50%；当日票房第三名的《恋爱中的城市》拿下3100万，这部电影总票房只有5300万，其他时间的单日票房都只有300万左右。
2017年情人节，除了《极限特工》外，当日票房第二、三、四名全被爱情片所占据，分别是《爱乐之城》《合约男女》和《疯岳撬佳人》。除了《爱乐之城》口碑较好，长线效应较明显外，其余两部首日票房占比都超过了50%。
2019年情人节档比较特殊，春节刚过不久，市场还处在《流浪地球》《疯狂的外星人》等大片的余威之下，但一部爱情片《一吻定情》突然钻了出来，抢下8500余万，位居当日第三，最终总票房为1.73亿，首日票房占比也达到了50%。
《一吻定情》
2020年七夕档，排行第一的是《我在时间尽头等你》，当日拿下2.5亿票房，但总票房仅有5亿，首日票房占比达到了50%，豆瓣评分仅有5.3，明显长线乏力；另一部爱情片《荞麦疯长》当日拿下3400余万，总票房不过5200余万，首日占比超过65%，乏力感更加明显。
值得一提的是，上述所有影片，豆瓣评分没有一部超过6分。
总结下来，这种“捞一票就走”的做法，大多只适用于小成本影片。对于阵容更大，更有自信的影片，再放在这些日子里就不划算了。因为七夕、情人节并非法定节假日，如果赶不上周末，就几乎产生不了任何长线票房续航能力。为了走长线，片方往往会选择去大档期争夺票房，如《前任3》放在了元旦档，《你的婚礼》则选择在了五一档。
有信心的爱情片都走了，还留在这些档期内的电影质量几乎全都经不起推敲，进一步形成了恶性循环。
国产爱情片何处去
其实，即便将目光从这些具体日子移开，近些年来国内的爱情电影相当之多，只不过罕有质量特别好的作品出现。
小成本商业片中，最常见的类型电影无非三种：爱情、喜剧和犯罪。前两者经常还可以叠加起来，变成爱情喜剧。同犯罪类型叠加起来的也有，但由于氛围沉重，爱情的喜悦难免会被犯罪的阴霾盖过，成为后者的附属元素。2019年的《少年的你》是少有的成功复合，且做到了以爱情为主，因此取得了票房的巨大成功。
《少年的你》
再往回溯，历年来在商业上取得耀眼成功的还有：2011年的《失恋33天》，2012年的《那些年，我们一起追的女孩》，2013年的《致我们终将逝去的青春》，2014年的《北京爱情故事》《匆匆那年》，田羽生的《前任》系列，2016年的《从你的全世界路过》，2018年《后来的我们》《超时空同居》……
仅从数量而言，影片着实不少，但从艺术性等角度来考量，却少有精良之作。上述这些电影大多脱胎自网络文学，文本质量本就不高，要么是都市青年的插科打诨，要么是“逃课打架堕胎”的青春回忆，题材上天然缺乏想象力和发挥空间。
除了题材，更大的问题在于叙事老套导致的割裂感。以青春回忆片为例，其本质瞄准的是不同代际人群（80后、85后、90后等）的怀旧情绪。由于每一代人都要面对不同的人生命题，80后、85后面对的是社会的巨变和恋爱人生观的颠覆，90后面对的则是校园霸凌、财富分野、精英教育等复杂命题的交织。好的青春爱情片，不光要协助观众完成对恋爱、学业方面的回忆，同时也会对某个具体的社会命题进行揭晓与启发。但大多数影片不仅没能做到这一点，给观众的体验反而却像是穿越到了另一个时代。
去年《你的婚礼》就大大暴露了此缺陷：影片主角们2006年上高中，往回推算下来，瞄准的观众群恰好是80末、90初这一拨，但影片的故事走向却和十年前的《那些年，我们一起追的女孩》几乎一致。再加上大陆和台湾之间本身存在的文化差异，使得整部影片看下来严重脱离现实。人物性格与行为也颇为失真，遑论升华到什么社会命题上了。
《你的婚礼》
不过，由于主演许光汉在《想见你》中积累的大量人气，该片依然取得了商业上的成功。去年五一档，其在十来部影片定档厮杀的混战中夺得了票房第一，直到档期结束后，才逐渐被张艺谋的《悬崖之上》超过。
由于时代感割裂，观众观看这类爱情片时压根享受不到多少代入感，仅能从角色互动和台词中找到一点关于“恋爱”的些许共情——毕竟剧情再怎么离谱，片中也总有一个男人、一个女人。这种东西看个一遍两遍还行，倘若成为业内创作公式，批量出现，很快就看不下去了。
表面上看，爱情片无非男女之间那点事，好写得很。但却恰恰因为太常见，只能从日常的柴米油盐、生活琐碎中提炼出精华来以小见大。这一点看似简单，却颇为复杂，需要大量生活经验来打底，非简单的编剧技巧能够驾驭。
去年底的《爱情神话》好就好在还原出了上海普通居民的一种柴米油盐感，再加上贯穿全片的“金句”和插科打诨，大受业内欢迎。但它的成功只能归因于填补了行业一部分类型空白，实现了小众层面的欢乐，也没能在大众层面上掀起多少波澜。
《甜蜜蜜》
回望过去，华语商业爱情片中恐怕还是以陈可辛的《甜蜜蜜》为翘楚。其成功不光是因为爱情，更反映了大时代变迁中的小人物的人生际遇，格局天然便比那些就爱情讲爱情的小家子气影片高出了好几个身位。可现在的爱情片不说达到《甜蜜蜜》的水平，编剧明明生活在新世纪，思路却还停滞在《流星花园》的时代。这本是早该被历史淘汰的创作格式，却不光没退出舞台，随着所谓“甜宠剧”的出现反倒还大大延长了寿命。主创们纷纷发现，和网剧一样，即便内容做得差些，但只要找两个自带流量的男女主演，再挑个好日子上映，抓住节日中情侣的观影需求，总能吸引到些票房，又何必费劲死抠剧本呢？
只不过，倘若人人都不好好做内容，老想着通过蹭档期来投机，把观众给骗怕了，这种钱必然也赚不了多久。
